Perdidos y Mujeres Desesperadas se retrasan

Los packs con las respectivas segundas temporadas de ambas series retrasan su lanzamiento en nuestro país un mes, ya que no los veremos hasta el 25 de octubre. A esperar toca. Pero no serán las únicas series que aparezcan dicho mes, ya que Universal Pictures planea lanzar (si no hay retrasos como con las anteriores) la 1ª temporada de la serie Las Vegas en DVD.

Bonita edición, que me recuerda mucho al anuncio que tanto me gusta de Mujeres Desesperadas...

Para mí, Las Vegas se ha convertido en una de las series que sigo cuando tengo la menor ocasión, ya que es bastante entretenida y no hace falta conocer demasiado de las anteriores temporadas. Una serie amena sin el lastre que puedan tener las otras dos series que aparecen en octubre, con esta primera temporada, muy recomendable si buscas un producto sin pretensiones con el que pasar el rato.
Aquí os dejo una breve sinopsis:

El Montecito es un prestigioso hotel y un respetado casino, por lo que necesita a su disposición a los mejores profesionales. Todos ellos forman parte del equipo personal capitaneado por Ed Deline, director de seguridad del casino y antiguo integrante de la CIA, que deberán encargarse de que los clientes del casino estén lo más a gusto posible en él, aunque para ello tengan que realizar tareas más allá de asegurar la simple seguridad y confort de éstos, y con la frase que mejor define a la ciudad adaptado como lema: "Lo que pasa en El Montecito se queda en El Montecito".

Josh Duhamel, Nikki Cox, James LeSure, Molly Sims, Vanessa Marcil y Marsha Thomason son los principales protagonistas de Las Vegas. Pero la serie también cuenta con innumerables intervenciones de famosos personajes del mundo de Hollywood, populares modelos y conocidos cantantes que triunfan en Las Vegas del mundo real: Alec Baldwin, Jean-Claude Van Damme, Sylvester Stallone, Paris Hilton, Dennis Hopper,...

Fuente (fechas de lanzamiento) : ZonaDVD

Snake: Una canita al aire...

Vale, vale. Ya sé que tiene sus añitos, pero nunca podremos olvidar este genial vídeo, que nunca está de más recuperar.



Y es que, aunque Kojima no lo muestre en los juegos de la saga, Snake también tiene necesidades... Hay espías más glamourosos, como James Bond, pero los soldaos prefieren a Snake: es más directo.

Compra: DVD

Por fin me he hecho con algunas de las películas a las que tenía más hganas de pillar en DVD, ya que son de mis preferidas:

• Superman Edición Especial. Lo malo: que me acabo de enterar que por 3 € más podría haberme pillado la Edición de Coleccionistas que viene en una bonita steelbook y con muchos más extras... :( A ver si consigo que me la cambien. ^^

• El Castillo Ambulante Steelbook. ¡Qué ganas de pillar la caja metálica de este peliculón! Una de las mejores (si no la mejor) película de animación estrenada este año en nuestro país. Si es que Ghibli es mucho Ghibli. xP

• Big Fish. Una de mis películas preferidas de Tim Burton, de la que me quedé enamorado. Gracias a ella y a Eduardo Manostijeras, Burton es uno de mis directores predilectos.

Y ya está, por lo menos hasta que consiga un poquito más de dinero para hacerme con un par de joyas que me interesan. Lástima que el 3x2 sólo dure hasta final de mes, que si no... xD

Debilidades (IV): Final Fantasy + Linkin Park

No veas ninguno de estos vídeos si no quieres perderte las mayores sorpresas de los juegos de la saga Final Fantasy, aunque ¡¡¡no sé que estás haciendo si aún no te los has pasado!!! Son auténticas obras de arte.

Numb

Somewhere I Belong

Faint

Breaking The Habit

In The End

Easier To Run

Points Of Authority

One Step Closer

Papercut

Matador

Dirección: Richard Shepard
Guión: Richard Shepard
Género: Comedia negra
Duración: 97 minutos
Intérpretes: Pierce Brosnan (Julian Noble), Greg Kinnear (Danny Wright), Hope Davis (Bean Wright), Philip Baker Hall (Sr. Randy)

Julian Noble es un veterano asesino a sueldo (o, como él dice, un "facilitador") que conoce en México a Danny, un desafortunado empresario que también se encuentra en la ciudad por negocios (aunque bien distintos), quien se convertirá en su único amigo durante el tiempo que permanecen juntos en el hotel, hasta que tengan que despedirse de mala manera por culpa de la actitud de Julian...
Tras unos meses desde que se vieran por última vez, en los que últimamente Julian no ha podido cumplir con las misiones que le han sido encomendadas debido a unas extrañas y recurrentes visiones que le asaltan durante los asesinatos, y después de que sus superiores no duden en mandar liquidarlo, sin nadie a quien recurrir Julian viaja hasta Denver para pedir ayuda a Danny, única persona en la que puede confiar, y quien le debe un favor debido a una deuda que contrajeran en México...


Con un reparto de auténtico lujo, que eleva la calidad del film gracias a las estupenda interpretación del dúo protagonista, compuesto por Pierce Brosnan y Greg Kinnear (sin olvidar el corto pero gran papel que hace Hope Davis, muy adecuado con el tono humorístico del film), Matador se convierte en una divertida comedia negra que, si bien no se convertirá en uno de los grandes exponentes del género, sí que será recordada con cierto cariño por el espectador gracias a algunas secuencias inolvidables.

En estas situaciones cómicas es donde encontramos el mayor punto a favor de la película, ya que gracias al divertido patetismo del que hace gala el personaje interpretado por Brosnan, Julian, hace que más de una vez durante la película se dibuje en nuestras caras una sonrisa cómplice, en unas situaciones que nos acercan al personaje como un simple humano más allá de su rol como frío asesino. Y es que, aunque se dedique a "facilitar" muertes, no deja de ser un hombre como otro cualquiera, con sus problemas y sus dudas, pero no se dará cuenta hasta que conozca a Danny.


Una de las cosas que más me ha extrañado de la película es su extraño desarrollo, ya que parece que se fuera a decantar por unos derroteros más comerciales, en los que Danny se hubiera hecho cargo de suceder en la profesión de matador a Julian, y éste intercambiara su estilo de vida con aquél, pero al final se queda en una trama sin explotar (para nuestro bien y el de la siempre olvidada en estos casos originalidad) del que pudiera derivar un curioso What if?

Gran parte del atractivo de la película se debe a la química en pantalla entre Kinnear y Brosnan, que desprenden un halo de complementariedad que hace que ambos se completen cada vez que se juntan en escena cada uno en el papel de sus respectivos personajes, como se nos demuestra en la escena guardadada con celo hasta el final.
Quizá sin sus dos más que interesantes interpretaciones la corta duración del film podría haberse convertido en un infierno. Pero, lejos de ser así, ha salido una competente y divertida comedia negra con la que pasar un buen rato.


Valoración: *****

Lo mejor: Que haya salido una entretenida y amena película de donde otros podrían haber perpetrado un auténtico bodrio infumable. Quizá sea capricho de la fortuna, pero parece más justo achacarle el éxito al estupendo reparto de la película, y a la fluidez con la que se desarrolla durante su moderada duración (aunque decaiga en algunos momentos puntuales que se vuelven insufribles).

Lo peor: La corta intervención de Hope Davis, cuyo personaje podría haber dado mucho más de sí, aún a riesgo de asemejarse su rol al de tantas películas con temática similar. Que se nos engaña durante toda la cinta hasta su inesperado final.

Se busca: Tienda de cómics en Málaga

Pues eso, que me piro a principios de septiembre a Nerja a pasar las vacaciones (más vale tarde que nunca) y no encuentro por internet ninguna librería especializada cerca de donde voy a hospedarme. Como no puedo aguantar toda una semana sin una buena ración de cómics, me gustaría encontrar algo por allí cerca.
¿Hay alguien de Málaga que pueda ayudarme? Estaré en una urbanización llamada El Capistrano.

Espectacular vídeo de Kenshin en PS2

Es una pena que cosas como ésta nunca nos lleguen por aquí... ¡¡¡Madre mía, que se queden el de Naruto y nos traigan esta maravilla!!! ¡¡¡Qué buena pinta!!!

Lástima que de momento no vaya a salir ni tan siquiera de Japón... Donde por cierto aparece el 14 de septiembre, por si recurrís a la importación o a las "backups" xD.

¡Feliz primer año de vida!

Hoy es un día que, como diría el Rey, "me llena de orgullo y satisfacción". Y no es para menos, porque El Blog Indecente por fin cumple su primer añito de vida, y actualmente se encuentra más activo que nunca, con numerosas reseñas de cómics, cine, comentarios de series y noticias, paranoias sin ningún sentido aparente que me vienen a la cabeza... Sí, sí, todo esto gracias a las merecidas y deseadas vacaciones de verano, gracias a las cuales he puesto al día el blog actualizándolo cada días sin faltar a la cita nada más que un par de veces, y además se ha visto incrementado el número de visitas desde que formo parte de Tebelogs!, aunque tampoco es que sean muchos (más o menos suben cuando hablo de Perdidos y esas cosas, que esto se me llena de frikis, a los que desde aquí saluda un compañero xD).

Os lo quiero agradecer a todos los que me seguís, vengáis o no desde Tebelogs, pero le dedico mi cariño especial a los que dejáis vuestros comentarios, a lso que me mostráis con un par de palabras vuestra fidelidad, a todos los amigos que he encontrado por la red desde el nacimiento de este blog (también a los que conocí antes xP), porque vuestra compañía y apoyo es lo único que me hace seguir con el blog.

¡GRACIAS A TODOS!

¡Esto es para vosotros, que sois los que os lo merecéis!

Iron Man: Dinastía de M

Iron Man: House of M 1, 2 y 3

Guión: Greg Pak
Dibujo: Pat Lee
Panini; 72 págs, 6'95€

Relegados en una sociedad dominada por el homo superior, los sapiens como Tony Stark sólo pueden triunfar como mero entretenimiento deportivo para los mutantes. Pero Tony sabe que no nació para ser un simple juguete, y que su destino va mucho más allá de vivir como un famoso gladiador y un empresario multimillonario rebajado a seguir las órdenes segregacionistas de la Dinastía de M: Tony está destinado a ser un héroe.

Con un guión sencillo y poco original, en el que desde el principio se dejan entrever las intenciones de cada uno de los protagonistas, más que para contarnos una historia mínimamente entretenida parece destinado al lucimiento del dibujante, Pat Lee, como rediseñador de personajes y trajes tradicionales en recargados mechas de animación nipona, pero que se queda en una tremenda decepción. A pesar del importante trabajo de diseño que realiza no llega a convencer ni en los (supuestos) enfrentamientos espectaculares ni en su estraño uso de los planos, que en ocasiones llegan a ser demasiado confusos debido a la lejanía en la que los sitúa, y que de no ser por los bocadillos característicos de cada personaje confundirían al lector.

En definitiva, un trabajo para cumplir que no ayuda en absoluto al tremendo despropósito que es la trama, una trama escrita con brocha gorda que ni sorprende ni aporta nada nuevo al personaje, que se convierte en un tremendo peñazo (muy) olvidable dentro de la Dinastía de M, un crossover que hasta el momento me ha reportado unas agradables lecturas, con la excepción de este Iron Man.

Valoración: 1/10. Nada en este cómic justifica su compra, ya que no acaba de cuajar en ningún aspecto, y si encima tenemos en cuenta su elevado precio, más vale dejarlo pasar. No perderás mucho.
Es una pena que este dúo, que podría haber dado mucho más de sí, estén detrás de este producto, un bodrio completamente infumable.

Spider-Man: Dinastía de M

Spider-Man: House of M 1, 2, 3, 4 y 5
Guión: Mark Waid y Tom Peyer
Dibujo: Salvador Larroca

Panini; 120 páginas, 8'5€

Spidey, enviado debido a los desenfrenados poderes de Wanda Maximoff a la idílica realidad que siempre hubiera deseado donde es acompañado por los seres queridos a los que dramáticamente perdiera, como su tío Ben, Gwen y George Stacy, siente que algo falla en este mundo de ensueño en el que es un famoso luchador de wrestling y un importante empresario. Y es que en este mundo dominado por los mutantes, las consecuencias de ocultar el verdadero origen de sus poderes pueden ser nefastas, volviendo en su contra la utópica realidad que rodea la casa de los Parker-Stacy...

Si bien la historia que nos cuentan Waid y Peyer ha sido deseada una y otra vez por el lanzarredes y, por ende, de todos sus fans, la historia no pasa más que de ser entretenida. Los guionistas, bastante desafortunados, nos muestran algunas extrañas ideas que no se sostienen en el contexto de la Dinastía de M, y además sus guiones fallan en los supuestos momentos y diálogos memorables.
La actitud de Spidey es bastante irreal, ya que si bien no ha vivido las mismas situaciones que todos conocemos, hay momentos en los que actúa como si éstos realmente hubieran ocurrido y fueran los responsables de su carácter, y otras en los que traiciona éste por completo, no habiendo un término medio que lo acabe de situar en ninguno de los contextos posibles. Un fallo (o quizás no, que con Marvel últimamente ya no sabe uno a que atenerse) bastante importante que en mi opinión lastra bastante la narración de la historia.

Teniendo en cuenta que el dibujo de Salvador Larroca es bastante mediocre en esta miniserie (a lo que contribuyen en gran medida los colores de Liquid!, muy poco acertados para según que planos, y que merman en demasía el resultado final de los lápices del español), con unos diseños demasiado simplones y una narración en ocasiones extraña, nos encontramos con un cómic de Spider-Man que tan sólo contentará a los seguidores del trepamuros que siempre han querido ver invertida la situación social de éste, verle desenvolverse por una vez en su vida ante la situación que siempre hubiera deseado, y descubrir si realmente los trágicos acontecimientos que le han acompañado durante su carreara como superhéroe han influido en la construcción de su carácter, del mito que representa.

Valoración: 5/10. Lo mejor, descubrir en algunos momentos interesantes y curiosos detalles, como la recuperación de la imagen de la telaraña entre las dos Torres Gemelas que fuera suprimida de la película de Raimi tras el 11-S, o el curioso rumbo que han tomado las vidas de algunos de sus más recurrentes enemigos, además del luthoriano corte de pelo de Peter y los pósters de Los Lunnies que adornan la habitación de Richie.

Frets on Fire: ¡Tu teclado arde!

Si no tienes una PS2, o pasas de gastarte los 80€ que cuesta el Guitar Hero, con tan sólo pasarte por aquí puedes descargarte un entretenido sucedáneo, Frets on Fire.

Sencillo y adictivo, con un simplificado interfaz gráfico, engancha gracias a su fácil uso, para el que sólo hace falta un teclado y, si quieres, una correa con el que colgártelo al cuello (recomendado por los propios desarrolladores, un talentoso grupo de desarrolladores finladeses llamados Unreal Voodoo). No necesitas mucha potencia en tu PC, así que no pierdes nada por probarlo (es más, hasta pasarás un buen rato aporreando el teclado xD).

Aquí tenéis una pequeña muestra (impresionante) de lo que se puede hacer con el juego.

Sonic cumple años: History of Sonic

15 añitos (su edad real en los videojuegos) cumple el erizo azul Sonic, máximo estandarte de Sega desde que naciera en 1991 hasta la actualidad, y el mayor reclamo de las funestas últimas consolas de la compañía nipona.

Un merecido homenaje al animal más rápido de la historia de los videojuegos, amante de los anillos dorados y de la velocidad supersónica, afición que comparte con amigos (y enemigos) como Knuckles, Shadow y Tails, con los que ha compartido la gloria (y las desgracias) de su historia.

Roddick Vs. Pong

Uno de los mejores tenistas del mundo contra el mayor experto de la historia, con más de 34 años de experiencia a sus espaldas, cara a cara en este spot de American Express. ¡Genial! xD

Vuela sobre las más importantes ciudades con Goggles

Goggles es un simulador de vuelo que, cargando las imágenes de Google Maps, nos permite sobrevolar ciudades como Tokio o Londres con una sencilla avioneta con la que podremos desde acelerar o disminuir nuestra velocidad a disparar (pero no os penséis que esto en un GTA, porque nada tiene que ver).


Os recomiendo que le echéis un vistazo, porque merece la pena y se pueden ver desde el cielo algunas de las ciudades más importantes (y bellas) del planeta (y que a lo mejor de otra manera nunca llegaré a ver :( ).

Fuente: VidaExtra

Vota para traer Metal Gear Solid 3: Subsistence

Si hace tiempo los internautas conseguimos que (aún con pocas unidades) reeditasen ICO en nuestro país, ahora, y tras el anuncio de la cancelación del lanzamiento en nuestro país de Metal Gear Solid 3: Subsistence, debemos ponernos manos a la obra de nuevo, y hacer saber a Konami España que queremos ver el título por aquí, para no quedarnos sin este juegazo que aparecerá en todo el resto de Europa.

Subsistence es una edición especial de Snake Eater, la tercera entrega de la saga desde que llegara a las consolas de Sony, que incluye numerosos extras y modos de juego nuevos, como el esperado Online para hasta 8 jugadores y el modo de cámara libre. Si queréis aportar vuestro granito de arena, no dejéis de pasaros por aquí.

La verdad es que es una vergüenza y una pena que en uno de los países donde el mercado del videojuego supera al del cine y al de la música juntos pasen cosas como ésta, maltratando a los millones de usuarios de España.

Lo que nos traerá Selecta

Para el Salón:

HUNTER X HUNTER Vol.1
Edición de 2 dvd con 4 episodios por dvd, en total 8 episodios por volumen. Primera temporada programada con los episodios 1 a 31 en 4 volúmenes de dvd. Coincidiendo con la emisión en "La Sexta" los fines de semana por las mañanas, llega ahora esta serie de éxito en dvd producida por la NIPPON ANIMATION. PVP recomendado 19,95 € por volumen.

DEAD LEAVES
Edición de 1 dvd con multitud de extras. Película de animación realizada por "Production I.G" (Ghost in the shell Innocence, Kill Bill vol.1 (parte animada), Blood el último vampiro) Aclamada en diferentes festivales de animación en todo el mundo. PVP recomendado 17,95 €.

GASARAKI Edición Coleccionistas
Edición limitada y numerada. 1.500 unidades. Serie de 26 episodios en un pack completo. Producida por SUNRISE (Cowboy Bebop, La visión de Escaflowne...). La edición coleccionistas incluye: Libro exclusivo de diseños de personajes y mechas totalmente traducido, Manga volumen 1 de "Gasaraki" edición española, 2 postales exclusivas, Caja edición limitada numerada entre el 0 y 1.499, Digipack con 5 dvds que incluyen los 26 episodios de la serie. PVP recomendado 69,95 €.

CAMPEONES, OLIVER Y BENJI (Captain Tsubasa) Vol.1
Edición de 2 dvd con 4 episodios por dvd, en total 8 episodios por volumen. Serie de 128 episodios en 16 volúmenes de dvd. Coincidiendo con la emisión en "La 2" de lunes a viernes al mediodía, llega ahora POR PRIMERA VEZ EN DVD esta serie clásica de éxito. PVP recomendado 19,95 €.

DRAGON BALL Z Vol.5
Edición de 2 dvd con 4 episodios por dvd, en total 8 episodios por volumen. Episodios 33 a 40. Último volumen de "La saga de los Saiyans". PVP recomendado 24,95 €.

SAINT SEIYA Vol. 11
Edición de 2 dvd con 4 episodios por dvd, en total 8 episodios por volumen. Episodios 82 a 90de "La saga de Asgard". PVP recomendado 24,95 €.

OUTLAW STAR Edición Integral
Serie de 26 episodios en un pack completo. PVP recomendado 49,95 €.

Nuevas licencias:

Planetes
26 Capítulos producidos por Sunrise y dirigida por Goro Taniguchi, basado en uno de los seinens más espectaculares de los recientemente publicados en España del autor Makoto Yukimura.

En el año 2075, la humanidad ha alcanzado un punto donde viajando entre la tierra, la luna y el espacio las estaciones son parte de vida de cada día. Sin embargo, la progresión de la tecnología en el espacio también ha dado lugar al problema de los residuos en el espacio, que puede llegar a ser excesivo e incluso dañar catastróficamente a las naves espaciales y al equipo. Ésta es la historia de la seccion de recogida de basura espacial Technora Debris, su trabajador de EVA, Hachirota “Hachimaki” Hoshino, y del recién llegado al grupo, Ai Tanabe.

Ergo Proxy
26 Episodios producidos por Manglobe y dirigido por Shukou Murase.

En un mundo donde seres humanos y androides, conocidos como los autoreivs, viven en paz relativa, allí existen una ciudad abovedada llamada “Romdeau”. Bajo el control de los dirigentes, es un paraíso en donde las sensaciones se desechan literalmente, y el consejo que gobierna dicta la manera de la vida que los ciudadanos deben vivir. Pero este paisaje utópico pronto es roto por una serie de desconcertantes asesinatos. Real Mayar, inspectora de la oficina de la información del ciudadano, junto con su socio Iggy, estan encargados de encontrar solucion a los casos del asesinato. Ella es pronto atacada por una criatura que ni es humana ni androide, y aprende sobre los fenómenos misteriosos llamado el “despertar”, un acontecimiento que dibuja su futuro dentro del caso… y al mundo más allá de los límites de Romdeau.

Gun X Sword.

26 Capítulos producidos por AIC A.S.T.A. y dirigida por el mismo realizador que la primera de las licencias, Goro Taniguchi.

Armado con un sable del metal mas fuerte que una espada Van, un esmirriado espadachín viaja a través del desierto, buscando al misterioso hombre que mató a su novia. A lo largo del camino, se encuentra con una nueva viajera, Wendy cuya ciudad fue salvada por Van del ataque de unos bandidos. Wendy está buscando a su hermano mayor y lleva el arma de este en su espalda. En su búsqueda mutua lucharan contra más bandidos, una mujer misteriosa llamada Carmen99, y más batallas de super robots al mas puro estilo del salvaje oeste.

Inu Yasha The 2ND Movie: El Castillo al otro lado del espejo.
Dirigida por Toshiya Shinohara y, como tónica habitual, con multitud de estudios de animación en su realización.

Cut n paste desde AniMangaWeb

Puesta al día con el manganime

Como últimamente he estado un poco desconectado de las noticias relacionadas con el manga y el anime en nuestro país, voy a intentar poner un poco al día el blog, para que luego no digáis que no os cuido ;-)

• Para empezar, y como no podía ser de otra forma ante su inminente llegada, comentaros que Black Jack, de Osamu Tezuka, saldrá en septiembre. Además, ya se han dado a conocer algunos detalles de esta reedición (recordemos que Glénat la dejó inconclusa hace ya algunos añitos): la colección estará formada por 15 tomos de unas 320 páginas cada uno, con el precio aún sin decidir (o al menos sin confirmar), y nos vuelven a recordar que además editarán más obras de Tezuka, como La nueva Isla del Tesoro.

• Selecta está que no para, y añade a su lista de lanzamientos para el Salón (Hunter X Hunter, Dead Leaves, Gasaraki en edición para coleccionistas, Campeones y Outlaw Star en versión integral (todas ellas comentadas con más detalle en el siguiente post, junto con las novedades mensuales de Selecta y las nuevas licencias)) la adquisición de nuevas licencias que harán las delicias de los más exigentes: Planetes, Ergo Proxy, Gun X Sword y la segunda película de Inu Yasha.

• En otoño por fin llega en abierto Full Metal Alchemist, que tras su paso por Buzz llegará a Cuatro, acompañando en la oferta de anime de la cadena a Naruto, ambas licenciadas para su distribución por Panini, pero la primera de ellas aún sin especificar horarios.

Debilidades (III): Linkin Park

Numb



From The Inside



Points Of Authority



Breaking The Habit



Faint



Crawling



Runaway (Directo)



Somewhere I Belong



One Step Closer



Papercut (Directo)

Easier To Run (Directo)

Hotel Rwanda

Dirección: Terry George
Guión: Keir Pearson y Terry George
Género: Drama
Duración: 121 minutos
Intérpretes: Don Cheadle (Paul), Sophie Okonedo (Tatiana), Nick Nolte (Coronel Oliver de los cascos azules), Joaquin Phoenix (Jack, cámara)

A pesar de la pactada paz entre hutus y tutsis, el conflicto entre éstos se desata con el asesinato del presidente de Rwanda. La situación se complica aún más cuando, instigados por las emisiones de radio, el pueblo hutu se vea casi obligado a librar el país de las "cucarachas" tutsis ante el miedo que les provocan.
Paul, encargado de regentar el Hotel des Mille Colines, arriesgará su vida a pesar de ser un hutu para salvar a todos los tutsis que pueda alojándolos en su hotel, lo que no frenará la oleada genocida ante la que la ONU se muestra impasible.


Pocas son las películas que, como ésta, revuelven el estómago sin regocijarse en la barbarie. Con un certero disparo a las conciencias "occidentales", Terry George consigue que nos avergoncemos de nosotros mismos, meros espectadores morbosos de un genocidio remediable ante el que nos indignamos por un segundo antes de volver a nuestras apacibles vidas europeas.

Mucho del discurso del director se deja leer entre líneas, sin recrearse en las imágenes duras, y en un diálogo esencial en el metraje del film resume perfectamente la estupidez y la sinrazón de esta lucha (y de todas las luchas que, como esta, nacen del odio originado a partir de la ignorancia): cuando al personaje de Joaquin Phoenix le explican que fueron los propios europeos los que diferenciaron entre hutus y tutsis, él responde mientras observa a dos chicas a su lado que podrían ser gemelas. Y es que más allá de este comentario que denota una representación estereotipada, podremos aprender mucho si sabemos leer el mensaje que nos transmite más allá de su simple relación con los sentidos.


La película destaca, más allá de la representación de este terrible drama humano, en la perfecta caracterización de personajes y en todas y cada una de las interpretaciones del elenco de actores (lástima que ni Don Cheadle ni Sophie Okonedo se llevaran el Oscar, pero ya conocemos el gusto de la Academia por las transformaciones de los actores en los biopics, y no podemos negar la dificultad que entrañaba enfrentarse por la estatuilla contra Cate Blanchett y Natalie Portman), toda una maravilla de reparto que realiza una labor exquisita. Nick Nolte como coronel de los cascos azules indignado ante la actitud impasible de sus superiores para con el pueblo hutu, Don Cheadle como sacrificado hombre que arriesga al límite con tal de salvar a todas las personas que pueda de esta indiscriminada guerra,... Gracias a ellos logramos adentrarnos en la tragedia, sentirla en carnes propias y sufrir el dolor de los personajes, logrando de esta manera que entendamos que, a pesar de las diferencias étnicas, todos somos seres humanos, iguales en alma y espíritu, en sentimientos y en corazón, y que el sufrimiento del pueblo tutsi (o de cualquier persona, sin distinciones de raza o credo) es tan verdadero como el nuestro.
Aquí radica el mayor acierto de la película, su valentía a la hora de acercarnos las emociones de los personajes, convertirlas en propias, hasta llegar a avergonzarnos de nuestra condición de "occidentales" egoístas, y hacernos ver que con tan sólo un poco de nuestra ayuda desgracias como éstas se pueden remediar.


Hay escenas que hablan por sí solas, como cuando Paul cree que se ha salido de la calzada mientras vuelve al hotel tras aprovisionarse, o cuando éste reúne el suficiente valor como para enfrentarse a los diferentes generales para salvaguardar la vida de sus vecinos y compatriotas, aún a riesgo de perder la propia.

Por ahí han llegado a nombrar a su protagonista, Paul Rusesabagina, como el Schindler ruandés. Pero hay una pequeña diferencia entre ambos, y es que ante la tragedia que supuso el exterminio nazi, muchos fueron los implicados en la defensa del pueblo judío (aunque no por ello menos importantes), mientras que este héroe anónimo fue la única persona en todo el mundo con el coraje suficiente para poner su propia vida en peligro y hacer algo al respecto; los europeos, mientras, estábamos más ocupados con nuestras ajetreadas vidas del norte. A kilómetros de distancia, mientras aquí nos dedicábamos a asuntos más triviales, en un pequeño país africano desaparecían en apenas 100 días casi 1 millón de personas. Que descansen en paz, ahora que pueden. Esperemos que estén donde estén no los traten como nosotros lo hicimos.

Valoración: *****

Lo mejor: el reparto, la crítica a occidente, el tratamiento de la emisora de radio, la RTLM, como un personaje más, el merecido tributo a un héroe de los de verdad, y a un pueblo sufridor olvidado en la clases de geografía; la representación de la barbarie desde un punto de vista crítico e inteligente, sin necesidad de recurrir a escenas desmesuradamente crueles con el fin de provocar el llanto y/o la lágrima fácil.

Lo peor: que tragedias de este tipo se sigan dando en la actualidad, y que nuestros errores del pasado se estén volviendo a repetir en la actualidad. Parece que al final la historia no nos enseña nada, y que volvemos (y volveremos) a tropezar en la misma piedra.

P.D.: Un pecado perderse la canción que acompaña a los créditos finales, Million Voices, interpretada por Wyclef Jean (¡qué artistazo!) acompañado por un hermoso coro de niños africanos, y que fue nominada a los Globos de Oro.

Silent Hill

Dirección: Christophe Gans
Guión: Roger Avary
Género: Terror
Duración: 127 minutos
Intérpretes: Radha Mitchell (Rose), Sean Bean (Christopher), Jodelle Ferland (Sharon), Laurie Holden (Cybil)

Rose, preocupada por el peligro que corre su hija Sharon debido a su extraño sonambulismo, que la hace aparecer en peligrosas situaciones, decide intentar resolver el problema. Para ello viajará junto a su hija en busca del misterioso pueblo del que ésta no deja de repetir el nombre en sueños: Silent Hill.


Parece que desde hace un tiempo a esta parte, casi sin darnos cuenta, tanto los remakes como las diversas adaptaciones de los éxitos pertenecientes a otros medios a la gran pantalla sirven como remedio al anquilosamiento que sufre la maquinaria de crear fantasías que siempre se ha considerado (o al menos yo considero) el cine. Tanto los cómics (¡el tan en otras ocasiones infravalorado noveno arte!) como el chivo expiatorio contemporáneo, los videojuegos, se han convertido por méritos propios en la válvula de escape a esta inquietante falta de ideas originales (salvo por contadas excepciones). Y es que estas dos comerciales culturas ofrecen un gran abanico de posiblidades, todavía muy lejos de ser aprovechado con inteligencia y, por qué no, también de talento, exento del cual parecen encontrarse la mayoría de las manos detrás de estos proyectos.

Tranquilos, no os asustéis, que apenas salgo en un par de ocasiones en 10 segundos mal contados

Silent Hill parte de la mejor manera posible: más que adaptando, copiando casi por completo la esencia de la saga, dejándose notar el buen hacer de Konami detrás.
Tras una primera media hora que aumenta las expectativas creadas por la película, haciéndonos creer por un momento que sí, que es posible adaptar esas geniales historias con las que tantas y tantas tardes hemos pasado, todo se va al traste cuando, tontos de nosotros, descubrimos lo obvio: no estamos jugando al videojuego. Y es que, por desgracia, ése es el mayor problema del que adolece el film, que a pesar de sus magistrales momentos iniciales, como si de una CG del videojuego se tratara, todo se va al traste cuando empieza verdaderamente la adaptación: esto no es un nuevo capítulo para PS2, y se nota.
Se deja notar en que para ser una película de terror, no da miedo (y eso lo dice alguien que no ha sido capaz de jugar más de 5 minutos al primer Silent Hill por que siente auténtico pánico), y en que el argumento, junto a algunos de sus absurdos y pretenciosos diálogos, no da para más. A pesar de la atmósfera opresiva, agobiante por momentos (de lo que tiene buena parte de la culpa la maldita niebla y algunos estupendos temas extraídos de los episodios de la saga), el ambiente que se respira está mucho menos contaminado que el que se puede vivir en la consola: mucho menos saturado, de tensión menos palpable que la que se siente con cualquier entrega de la serie. Una película de terror que ni siquiera sirve para que una joven fémina asustadiza busque refugio en un firme pecho y en un protector brazo (ya me entendéis, ¿no? xD).

Aunque lo parezca, no lo he montado yo con el Photoshop; es un cartel oficial de la peli.

Mucho prometía sin pronunciar una sola palabra, y se ha quedado en un quiero y no puedo que esperemos no se repita con las siguientes adaptaciones al celuloide de más franquicias del videojuego: la fantástica historia épico-terrorífica de Onimusha y la adrenalítica (o silenciosa, eso ya depende del gusto del jugador xD) saga Hitman (con un Vin Diesel que se antoja como una perfecta réplica de carne y hueso del Agente 47).

Esperemos que haya suerte (por lo menos Uwe Boll no estará implicado, ¡alabado sea Dios! xD) y por fin podamos ver un videojuego en la pantalla grande como se merece: con todo su espíritu trasladado a la lona blanca.

Valoración: *****

Lo mejor: la genial dirección en la primera media hora, que convierte perfectamente las recurrentes CGs de los videojuegos al lenguaje cinematográfico.

Lo peor: que una película de terror no aterrorice... No dice mucho a favor de ninguno de los implicados. Que Boromir (también conocido por los amigos como Sean Bean) no de ese salto cualitativo que necesita para codearse con los mejores, de lo que tiene buena parte de culpa los papeles y proyectos que acepta (que el dinerito no lo es todo si se quiere tene un cierto prestigio o, al menos, una cierta ambición artística).