¡Uy, sí! ¡El formato Marvel Style/Age es una mieeeeerda! ¡Quéeeeee sorpreeeeeeesa!

P.- ¿Qué va a suceder con Power Pack? ¿Van a salir las nuevas mini-series de los niños de la familia Power en el mismo formato que hasta ahora?

R.- Todavía no sabemos qué vamos a hacer con estos personajes. Porque el formato de Marvel Style lo hemos puesto un poco en la nevera como consecuencia de la nueva película de Spider-Man. No sabemos si este es el formato más adecuado para captar a los más jóvenes, por lo que estamos dándole un par de vueltas. Así que no va a haber más novedades en este formato por el momento.

P.- Por cierto, ¿se publicará la continuación de las aventuras juveniles de Thor en este formato, o en algún otro?

R.- De momento, no.

Viturtia, en Universo Marvel.

Yo mismo, el otro día comentando (y apenándome de camino) las "adecuadas" apuestas por la juventud de las editoriales españolas (y en particular de Panini y esta línea que hoy es noticia). Unos pueden llamarlo mala suerte, o consecuencias de un "arriesgado" proyecto editorial. Yo prefiero llamarlo sentido común, o lógica. Pero siempre se puede achacar su fracaso a cientos de factores con los que salvarse el culo, y seguir desentendiéndose de la opinión de los que les pagamos, los lectores de sus cuestionables ediciones.

En fin...

Los Ultimates Vol. 2 #3

The Ultimates Vol. 2 5 y 6 USA
Guión: Mark Millar
Dibujo: Brian Hitch
Panini; 48 páginas, 3€

Una vez "descubierto" su origen y con la etiqueta de desquiciado sobre su cabeza, Thor no puede rehuir del combate contra el supergrupo al que hasta hace poco pertenecía y, a pesar de sus paralelismos y parecidos con otro mesías, éste no está dispuesto a aceptar su destino, ni tampoco a poner la otra mejilla. Todo lo contrario, va a dar toda la guerra posible, dando lugar a uno de los combates más esperados y donde no habrá ni un sólo minuto de tregua, y en la que todo vale.

Como el resto de la colección, un muy interesante número en el que el guión de Millar, además de dejar aún la trama abierta de Thor, aparca ésta por un momento con un espectacular enfrentamiento contra sus ex-compañeros y amigos. Aún así, sigo creyendo que no es para tanto, y disfruto más de las semillas que planta de cara a desarrollar las futuras líneas argumentales que con los actuales acontecimientos. Mucho más aún con el humor del escocés, y con su excelente caracterización de personajes, que es lo que verdaderamente cabe destacar de sus guiones, y es que borda a cada uno de los Ultimates.
Quizá lo peor de este segundo volumen es, además de que por lo que había oído esperaba mucho más, ver cómo los dibujos de Hitch empiezan a flojear con respecto a lo que hiciera en el primerm volumen, lo que no quiere decir que su trabajo sea malo, pero sí el que quizá esté un poco más descuidado, menos "perfecto" que en aquél, dejando más expuestos sus carencias.

A pesar de ello, la serie merece muy mucho la pena, y tiene una pinta estupenda de cada al futuro, cumpliéndose las predicciones de Thor y con la traición en el seno del grupo, y es que con los tintes políticos que Millar está insuflando a la colección, mezclados hábilmente con la espectacularidad que caracterizó a su inicio, dan como resultado una obra muy interesante y de mayor empaque que el primer volumen, ya que aún con el toque de blockbuster de aquél aquí se lleva con mayor elegancia debido en gran parte a su mucho más cuidado argumento.

Habrá que esperar a ver a quién ha "elegido" Millar como Judas, porque puede dar mucho juego, si me/nos engaña, como creo que no puede ser de otra forma.

Valoración: *****

Creo que me he perdido algo en Los Ultimates :S

Juer, pues me he tenido que perder lo mejor del primer volumen americano... :(

Los Ultimates Vol. 2 #2

The Ultimates Vol. 2 3 y 4 USA
Guión: Mark Millar
Dibujo: Brian Hitch
Panini; 48 páginas, 3€

No se puede decir que los guiones de Millar sean aburridos, o que en sus historias no sucedan cosas, pero no entraré a comentarlas en detalle para no estropear sorpresas. Tan sólo destacar los dos acontecimientos más importantes de estos dos números americanos: el juicio contra Banner, que acabará siendo defendido por el abogado ciego Matt Murdock, y el descubrimiento del origen de Thor, absolutamente impredecible, manteniéndonos de momento en suspense (sin saber si confiar en el Dios Nórdico o en su hermano, que se presenta en este número), y que además viene acompañado de la presentación de la plana al completo de los supersoldados europeos, incluyendo al Capitán España.

Aunque siempre espectaculares y, como decía justo aquí arriba, impredecibles, los guiones de Millar me parecen en demasía sobrevalorados, ya que consigue una serie divertida y atractiva, y cuyo mayor valor a mi gusto son sus increíbles personajes (y el humor con el que no deja de impregnar ningún número de la colección, destacando sobre todo las frases que pone en boca de Jarvis, simplemente antológicas), pero creo que, de momento, aún no he llegado a descubrir la genialidad que proclaman algunos, ni la panacea de los superhéroes que esta cabecera es para otros. Una muy buena colección de supers, sí; revolucionaria y rompedora, sobre todo gracias a la nueva imagen que le ha dado a los Vengadores (ésto SÍ se merece el apelativo de definitivo), también, pero aún por construirse, a mi parecer, el glorioso calificativo de genialidad: quizá si lo merezca el hecho de que el equipo creativo de esta serie esté creando la mejor película posible basada en el Universo Marvel.

Cambiando de tercio por completo; Hitch es una apuesta segura, un talentoso artista de los que de verdad se merecen el tan de moda calificativo de dibujante hot, y el espectacular acabado de todas y cada una de sus páginas bien podrían levantar el nivel de cualquier serie aunque, supongo que por "acostumbrarme" a él, empiezan a resaltar sus, más que carencias, pequeños fallos: el estaticismo de sus dibujos es el principal (que sin embargo no eclipsa el magistral ritmo con el que plasma los guiones del escocés) pero, sobre todo, la sensación de haber visto una misma pose cientos de veces, como pasa aquí cuando vemos al final al Capi hablando con Thor. Tan sólo es algo anecdótico, pero que no deja de resultarme curioso sobre todo al recordar que es algo que también me suele llamar la atención con otro dibujante de acabado fotorrealista, Greg Land, al que paradójicamente también vemos junto a Millar estos meses en Ultimate Fantastic Four. Aún así, muchas ganas tengo de ver cómo se desenvuelve en el próximo número, en el enfrentamiento apoteósico que se intuye por la portada...

Como decía, que el equipo de esta serie ha conseguido convertirla en impredecible, que siempre deja con ganas de más tras la lectura de cada número, plagado a rebosar de estupendos detalles pero, sobre todo, de sorpresas. Y es que sus carismáticos y singulares personajes son, a falta de un mejor calificativo, sorprendentes. Muy sorprendentes...

Valoración: *****

Los Ultimates Vol. 2 #1

The Ultimates Vol. 2 1 y 2 USA
Guión: Mark Millar
Dibujo: Brian Hitch
Panini; 48 páginas, 3€

Después de renovar por completo el concepto de Vengadores, en una espectacular primera temporada que puso de manifiesto el potencial del universo definitivo de Marvel, Millar se dispone a remover los cimientos del grupo formado por él, y para ello nos introduce en una alegórica trama política en la que el grupo, en la que los Ultimates parecen haberse convertido en un instrumento más de la política militar estadounidense, en una bella imagen de cara al gran público ávido de superpoderosos hombres capaces de salvarles de cualquier peligro.
Debido a ello, el grupo empieza a descomponerse, con las salidas de tono de Thor que, convertido en una suerte de mesías hippie, no acaba por dar el visto bueno al uso que se le está dando a los Ultimates, por lo que el resto del grupo empieza a sospechar de él cuando la información clasificada del asunto "Hulk" es filtrada, y los medios de comunicación de todo el planeta se hacen eco de la noticia. Una vez se ha hecho pública la relación del gigante esmeralda con el supergrupo, el asesinato de más de 800 civiles no puede quedar impune. El juicio contra Banner está servido.

Millar deja los orígenes del grupo y las amenazas alienígenas para meternos de lleno en una trama política extrañamente familiar, y para revolucionar por completo la colección. La espectacularidad (aunque presente) deja paso a lo que se intuye como un mucho más elaborado argumento, y que se aleja cada vez más de los Vengadores de toda la vida, para llenar las páginas del toque actual y los diálogos que tanto le/nos gustan. Y, aunque el peso de las historias suele hacerlo recaer sobre todos los personajes (eso sí, dejando a algunos más de lado que a otros, a pesar de sus fugaces intervenciones), se deja ver claramente desde un principio lo que probablemente será el eje argumental de los próximos números, y que afectará especialmente al Dios del Trueno. Pero podemos dar por seguro que no es lo que mejor se guarda el escocés para este segundo volumen... Ya que si hay una cosa que le caracteriza especialmente (sí, aparte del toque peliculero, espectacular, las frases molonas, etc, etc) es su impredecibilidad, algo que sin duda se agradece, sobre todo por aquello de no volver a ver en el universo Ultimate lo mismo que ya hemos visto en el de toda la vida, pero contado "más bonito, con tacos y con cuero".

El dibujante, Brian "te-echaremos-de-menos" Hitch, sigue en su línea, con su cuidado y realista dibujo que tan bien le sienta a la serie, y con ese toque cinematográfico que tan asiduamente acompaña a los guiones de Millar. Entre ambos consiguen mantener el nivel de la serie en estos primeros dos números, a espera de lo que está por venir, y que esperemos supere y con mucho al primer volumen. Estoy seguro de que, con este equipo, y con las bazas que aún le quedan por jugar sobre todo a Millar, es posible.

Valoración: *****

Kochikame llega a Andalucía

A partir de mañana, y desde las 21:05 h. de lunes a viernes, podremos disfrutar todos los andaluces de la versión animada de uno de los mangas más longevos de la historia gracias a Canal 2 Andalucía.


El manga de Kochikame (abreviatura de Kochira Katsushika-ku Kamearikouen-mae Hashutsujo), del mangaka Osamu Akimoto, lleva más de 30 años serializándose en Japón, y es toda una figura en aquél país, e incluso mucho más (y si no os lo creéis, mirad al final del post ;D). La historia se centra en una comisaría de policía en la que trabaja Kankichi Ryotsu, un policía con una mentalidad un tanto "infantil", pasota, avaricioso y, encima, otaku autodeclarado. Pero lo peor es que no es el único y más peculiar individuo de la comisaría, ya que trabaja junto con un buen puñado de extraños compañeros igual o incluso más estrambóticos que él, como Honda, el policía cobardica, o Maria, una joven policía con fuerza sobrehumana. ¿Qué podemos esperar, con estos protagonistas, de Kochikame? Pues todo tipo de desquiciadas y absurdas situaciones, humor por los cuatro costados, y diversión para rato. Encima, si te gusta, tienes suficiente tarea que hacer para ponerte al día con ella. Espero que lo consigas. xD

Akira Toriyama vuelve a la Shonen Jump: Luffy se enfentará a Naruto y a Gokuh

Grandes noticias acompañan al regreso del maestro Toriyama a la Shonen Jump, y es que en este regreso escribirá un one shot en el que, con la colaboración de Eichiro Oda (con el que ya colaborara en una portada para la edición en kazenban de Dragon Ball y en un corto), enfrentará a dos de los personajes más importantes y famosos del shonen, y de la propia revista, en todo el mundo. Bajo el título Dragon Ball x One Piece, dicho manga será un crossover en toda regla entre ambas series, y será publicado en el número especial de la Weekly Shonen Jump que aparece el día 25 de diciembre.

Por si fuera poco, para el día 16 de este mes se anuncia la OVA One Piece Vs. Naruto, un especial de una hora de duración que no necesita explicación, ¿verdad?
Sólo comentar que se emitirá durante la Jump Festa, y que en ella se enfrentarán los personajes del manga de Oda contra la versión crecida de los de Kishimoto. Id preparando la mula, que los fansubs van a empezar a arder por hacerse los primeros con esto.

En definitiva, el sueño de todo amante del shonen más puro, y la noticia más anhelada por los seguidores de Toriyama. Como para perdérselo.

Death Note 1: Aburrimiento

Guión: Tsugumi Ohba
Dibujo: Takeshi Obata
Glénat; 200 páginas, 7'5€

Light Yagami es un notable estudiante japonés que se ha encontrado con el Death Note, el Cuaderno de la Muerte. Dicho cuaderno tiene una curiosa propiedad, y es la de causar la muerte instantánea de cuyas personas cuyo nombre se escriba en él, pudiéndose incluso especificar la hora y las condiciones de ésta. Así, para Light, llegará a convertirse en un instrumento fundamental para llevar a cabo la limpieza de este mundo, para llegar a convertirse en el Dios el nuevo en el que no habrá lugar para los crímenes, ya que todo aquél que atente contra su ideal de un mundo perfecto acabará en su cuaderno... Y éste con su vida.

Light Yagami es un joven normal y corriente que un día, y tras descubrir un curioso cuaderno capaz de arrebatar la vida a cualquier persona cuyo nombre figure en él, decide que puede cambiar el mundo. La muerte de cientos de personas no son impedimento alguno para él, ya que cree estar haciendo lo correcto. Al fin y al cabo, ¿no está limpiando el mundo de escoria criminal? ¿Qué puede tener de malo?

En Death Note los roles parecen cambiarse, y el protagonista, en vez de ser el inteligente detective encargado de detener el cruel rastro de sangre del psicópata gracias a sus increíbles dotes deductivas, es éste último quien acepta el papel de protagonista principal que se ve arrastrado por el tremendo poder que ha recaído caprichosamente en sus manos.
A pesar de ello, la presentación del "malvado" protagonista del cómic hace ver que (y no podía ser de otra forma tratándose del personaje principal de la obra) el carácter de éste está lleno de matices: es un joven estudiante, quizá el mejor de su país, temoroso en un principio por la dudosa moralidad de sus actos, pero que se da cuenta de que por fin puede hacer algo importante, y eliminar con un sólo movimiento de muñeca toda la podredumbre que consume a la actual sociedad; éste miedo se tornará en ira tras el reto al que se ve sometido con la entrada en escena del que se convertirá en su perseguidor, L, con lo que la a priori la "justicia" que parecía querer impartir con el poder del cuaderno se desdibuja y acaba por convertirse en un despiadado frenesí indiferente de asesinatos que acaba por mostrarnos como con cada nombre que aparece en el Cuaderno de Muerte el protagonista pierde un poco de su humanidad, y se vuelve un poco más despiadado en sus métodos. Light es un antihéroe en toda regla que protagonizará un interesante juego del gato y el ratón con su más peligroso perseguidor, L, cuya astucia parece estar al mismo nivel que la suya, y su particular enfrentamiento se convierte en el principal hilo conductor de estos primeros capítulos. Dos personajes a cada cual más audaz, las dos caras de la misma moneda (puede que incluso más de lo que pensamos, gracias a un fugaz dato que se deja caer...).

En cada episodio se nos van descubriendo las "normas de uso" del cuaderno, y cómo el protagonista exprime su ingenio para sacarle el mayor provecho. Su ambición no tiene límites, y por ello acaba incluso por sorprender al Dios de la Muerte (o Shinigami) que sólo quienes toquen el cuaderno pueden ver. Éste por fin ha encontrado una forma de divertirse tras el aburrimiento que impera en su mundo, actuando como morboso espectador, y dando de vez en cuando un toque de humor a la serie.

De momento el manga, con tan sólo un tomo, se convierte en una atractiva propuesta que, con un guión y dibujo excelentes ya desde el principio (alejado de lo que normalmente impera en la revista en la que fuera publicado, la famosa Shonen Jump Weekly, a las que cuesta un poco arrancar en ambos aspectos, y normalmente cortadas a grandes rasgos por un mismo patrón que puede llegar a diferenciarse o no, aprovechando en mayor o menos medida la misma fórmula utilizada una y otra vez por otros tantos cientos de mangas).
Una muy buena opción, además, para los que quieran una historia adictiva desde el primer momento, y no tener que esperar a encontrarle la verdadera gracia después de 6-7 tomos. Muy muy recomendable.

Valoración: *****

Ultimate Fantastic Four: La Tumba de Namor

Ultimate Fantastic Four 12 y 13 (24, 25 y 26 USA)
Guión: Mark Millar
Dibujo: Greg Land
Panini; 48 páginas, 3€

El príncipe Namor habitaba prisionero en el fondo del océano Atlántico desde hace más de 9000 años, cuando la guerra contra Lemuria llevó a su continente hasta la extinción, hasta que los 4 Fantásticos vinieran a despertarle de su letargo con la ambiciosa expedición de la que forman parte y que puede convertirse en el mayor descubrimiento de la historia, conocido es el tremendo adelanto de la desaparecida civilización, a cuyos secretos pretenden acceder con esta empresa.
El príncipe de Atlantis, una vez en la superficie, accede a colaborar con la investigación, pero sólo hablará con el único especimen de la raza que en la actualidad mora en la superficie a su altura: la bella Sue Richards. Pero aún así no está dispuesto a que su orgullosa sangre azul sea rechazada por tan atrasada especie... Y sólo hay una cosa capaz de detenerlo.

A pesar de saber llevar con mayor acierto las aventuras de las versiones definitivas de la primera familia Marvel de lo que se venía haciendo hasta su llegada con su primer arco, este Mark Millar, aunque resultón, deja bastante que desear, y es que de no ser por el excelente dibujo de Greg Land su paso por la serie hasta ahora, y siendo generosos, no pasaría de lo meramente correcto, cuando no de lo remotamente mediocre con trazos de blockbuster.
Lo mejor de sus guiones no están siendo las historias en sí mismas, y para encontrar la verdadera gracia de éstos hay que detenerse en los pequeños (que no sutiles) detalles que número a número va dejando, y que parece convergerán en la última saga que guionice para la colección, justo antes de dejarla en manos de Carey y Ferry (y en la que se deja intuir el regreso del Dr. Muerte): cositas como la mente "estirable" de Reed, los zombies atrapados en el edificio Baxter o los "guiños" a Victor (que por cierto, ¿por qué lo llaman Van Montes en este número? ¿Es un chiste con el del tiki-taka? Creo que me he perdido algo...) y lo que está por venir resultan bastante más divertidos que el propio argumento principal, al gusto de (y con todos esos ingredientes que tanto le gustan) Millar: muchos personajes conocidos (aunque aquí haga trampa) y hostiazos a cascoporro, además de la "chulería" y el sarcasmo de sus personajes. Algo que sin una buena historia de apoyo, pierde gran parte de su atractivo.

Los lápices de Land, además de cumplir con las exigencias argumentales que plantea Millar, siguen siendo tan bellos como siempre, aunque cada vez que este hombre ha de enfrentarse a la presentación de varios héroes no puede dejar de parecer forzado y poco natural, como vemos casi al final de este arco (resultando incluso antiestético, como si se hubiera ayudado del corta-pega photoshopero). Aún así su trabajo es sobresaliente y, como en Cruce, acaba salvando de la hoguera todo el arco. Tan sólo por disfrutar de sus bellas féminas merece la pena hacerse con estos números, y es que en todo lo que llevamos de colección nunca había visto una Sue tan bella.
Mención aparte merecen sus portadas, especialmente la elegida por Panini para el número 13, en la que se luce con su Chica Invisible. Quien fuera Namor...

En definitiva, un cómic que, con un Millar bajo mínimos (la resolución final es bastante estúpida, y creo que se podría haber aprovechado mucho más la aparición de Namor por estos números) y un Land que, aunque pelín más flojo que en el anterior número (como siempre acaba pecando de descuidado e ineficaz en algunas extrañas expresiones de los personajes y en los planos más alejados), está estupendo, resulta entretenido. Aunque esperaba mucho más del paso del escocés por esta serie, sobre todo debido a su "revolución" en la cabecera de Lobezno, y de momento, no hace más que continuar la mediocre calidad de la serie.

Valoración: *****

Chiqui-Reseñas: Nuevos Vengadores 11, Crisis de Identidad 2, New X-Men 15 y Jóvenes Vengadores 8

Nuevos Vengadores 11

Nada, ni para cinco minutos de lectura con este número. Quizá sea el peor de toda la serie, y eso que el nivel de los primeros números tampoco estaba muy alto, y que el segundo del Vigía se estiró mucho más de lo que se debía. Encima vuelve "destrozador" (no entiendo eso de fabuloso en la publicidad de Panini, se habrán equivocado de tío) Finch, que sólo es salvable gracias a su espectacularidad, pero que ni en las expresiones, ni en las caras ni en las proporciones tiene perdón. Aunque como digo, la espectacularidad le viene muy bien a las escenas con Ronin, lo que ya es algo.
Al guión, cómo no, Bendis, que no cuenta nada de nada (en serio, y no exagero: NADA). Lo único destacable es el guiño a los Ultimates, porque por lo demás...
¡Ah, sí! Y Spidey dice dos palabras. *Sigh*
Aquí me bajo de la colección.

Valoración: *****

Crisis de Identidad 02

Tras un increíble primer número, la batalla inicial de este segundo aumenta aún más la emoción, y quizá sea el mejor momento de todo el cómic. El enfrentamiento contra Deathstroke (villano que me ha llamado muchísimo la atención gracias a sus poderes, y al que no conocía de nada) es increíblemente inesperado en su desarrollo (al menos para mí, como digo, desconocedor del personaje). Narrado a la perfección por el dibujante, su trabajo es mucho más satisfactorio en este segundo número, y donde realmente se pone de manifiesto el gran trabajo que está realizando con esta serie. Rags Morales consigue un acabado genial: no hay ni un sólo personaje al que descuide o "maltrate " (exceptuando a Superman y a Lois, a quienes retrata horribles (Supes con el cuello roto incluido)), y su narración aumenta aún más la emoción del guión de Meltzer (sólo hay que ver la batalla del principio y el ataque a la segunda "víctima").
El guión de Meltzer se hace muy adictiva, y es que la idea de un asesino en serie que va detrás de las mujeres de los héroes es muy interesante, y en esta ocasión pone a los héroes contra las cuerdas más de una vez, quienes parecen estar muy lejos de descubrir la identidad de quien les persigue, y el secreto que guardan parece mayor de lo que el lector creía en un principio.
Lo único malo que le encuentro al cómic es la lentitud de este número, recreándose en otros acontecimientos que hasta el momento no parecen tener relevancia (y a cuyos protagonistas no conozco, por lo que me perdí un poco en la conversación telefónica), pero a los que seguro el guionista les guarda un importante papel en la obra.

Valoración: *****

New X-Men 15

Los más jóvenes mutantes tampoco se libran de las catastróficas consecuencias de la Dinastía de M, y en la Escuela de Xavier las tres palabras de Wanda que han diezmado al 90% de la población mutante empiezan a hacer estragos. Aún así, y pese al pánico generalizado, el destino es igual de caprichoso (no parece entender de desgracias) y sigue jugando malas pasadas a algunos de los más maltratados mutantes.
La tragedia se ha cernido sobre la escuela, y a la vez, en una oscura catedral, una perdida sombra empieza a recuperar la fe.

Aunque demasiado breve para una valoración más profunda y significativa, este número ya empieza a mostrar la relevancia del cambio de dirección de la colección, de la que desaparece el subtítulo Academia X y en el que las historias empiezan a volverse más "crueles": el fin del sufrimiento de los jóvenes mutantes no ha acabado con la pérdida de los poderes de muchos de ellos, por lo que se nos muestra al final del número, con la mermación de los alumnos en Xavier y por la vuelta de un antiguo enemigo...

Habrá que esperar aún para ver de lo que son capaces Kyle y Yost, que pretenden apuntar alto deshaciéndose del tono juvenil que predominaba en la serie, y colocar a los New X-Men en primera fila de la actualidad mutante. Para ello cuentan con la ayuda de Mark Brooks a los dibujos, que sigue fiel al estilo de la serie y, aunque bastante irregular, no sienta mal a la serie, sino que realiza un trabajo más que correcto. Buen comienzo.

Valoración: *****

Jóvenes Vengadores 8

El anterior número consiguió remontar un poco el vuelo, ya que la anterior saga de la serie había decaído de mala manera, pero de nuevo Heinberg vuelve a presentarnos una historia que deja bastante que desear. Pareciera que el guionista no es capaz de desarrollar con éxito las ideas que le rondan la cabeza, y por ello suelen resultar plasmadas en papel en historias demasiado mediocres para lo que esperaba en esta serie, que por ahí nos habían "vendido" como una de las mejores de la actual oferta de Panini.

El descubrimiento de los poderes de algunos de los componentes del grupo así como muchos diálogos son demasiado abruptos, restando así gran parte de la gracia de los guiones que podrían ser mejor aprovechados, y que sin embargo resultan ser demasiado decepcionantes, llegando a hacer pensar si el guionista no tendría otras cosas en la cabeza y los terminó deprisa y corriendo para quitárselos de enmedio. Una pena.

Por otro lado, DiVito no es Cheung, y por desgracia ni siquiera se le acerca. Así, ni siquiera tenemos el aliciente del aspecto gráfico de la obra, por lo que el resultado global de este arco es bastante triste. Este número en particular ha sido demasiado malo, aunque seguiremos dándole una oportunidad a la serie hasta el final de la primera "temporada".

Valoración: *****

Wikiproyecto: Historieta, o aporta tu granito de arena

Hace ya bastante tiempo que se puso en marcha este proyecto en el que cada uno de nosotros podemos hacer todo lo posible por, desde el anonimato que da la red, poder dar a conocer de manera veraz y rigurosa, desde boca de los que de verdad se interesan por esto, los propios aficionados, la información más completa posible gracias a la colaboración de todos.

El noveno arte, y su difusión con una herramienta tan útil y cada vez más recurrente gracias al trabajo que se realiza en ella (aunque no exento de problemas y polémicas), la Wikipedia, necesita la ayuda de quienes de verdad lo conocen mejor que nadie. Pásate por el enlace (pulsando en la imagen) y contribuye con esta genial iniciativa: por una vez, la construcción de un verdadero soporte capaz de acercar de la manera más rigurosa, veraz y extensa posible está en manos de todos.

Yo ya lo estoy haciendo. ¿A qué esperas tú? Cualquier colaboración siempre es bienvenida, y seguro que puedes ayudar más de lo que crees.

Compra Diciembre: Cómics (I)

Casi todo cosas atrasadas y tal, o que se me habían olvidado:

• Death Note 2, de Ohba y Obata; 7'5€

• Classic Spider-Man 6, de Conway y Andru; 3'95€

• Lobezno Classic 11, de Hama y Silvestri; 3'95€

• The Ultimates Vol. 2 3, de Millar y Hitch; 3€

• Ultimate Fantastic Four 14 (que me lo había saltado ^^), de Millar y Lee (prfffffff); 3€

• Ultimate Spider-Man 8, de Bendis, Brooks y Bagley; 3'5€

• Revista MAD España, de varios autores; 1€

Muy interesante puede ser la MAD española si mantienen un precio competitivo. Si es así, puede que siga con ella, a ver qué tal evoluciona, aunque no sé si es regular o qué. ¿Alguien que pueda explicármelo?

"Si me la chup*s te invito a la presentación del Command & Conquer"

Algo así debieron pensar los de EA, que no se han cortado un pelo y dejan fuera de la presentación oficial en Madrid de la tercera entrega de la famosa saga de estrategia C&C.

La noticia, que podéis consultar en el propio blog afectado (que por cierto, es uno de mis habituales, y que encontraréis en los enlaces de la derecha (no, la otra derecha), VidaExtra) o en El Mundo, es realmente vergonzosa, y pone en entredicho la "profesionalidad" de Electronic Arts (quizá la Third Party más poderosa e influyente del mercado, gracias a sus licencias cinematográficas (007, El Señor de los Anillos), su hegemonía en el terreno de los deportes (gracias a que tan sólo FIFA cuenta con un rival que le agüe la fiesta), y sus siempre atractivas novedades), y la de los demás medios de comunicación, ya que difícil es llegar a adivinar si esta estrategia (creo que también se le llama censura, pero no me hagáis mucho caso) ha surtido efecto en el resto de publicaciones, ya sean digitales o impresas, dedicadas a ponernos al día de lo que se cuece en el mundo de los videojuegos: ¿impera la ley del silencio entre ellas por hacerse con las primicias de estas compañías? ¿Se callan como putas traicionando su supuesta independencia por ser los primeros en ver las novedades cuando llega el E3? ¿Podemos confiar en ellos?
Mmmmm... Creo que esto me suena...

¡Ey! ¿Qué tal si nos limpiáis el sable y quizá, quizá, nos pensemos dejaros asistir a la próxima?

P.D.: Lo digo ya aquí, que a mi me da igual que me inviten o no a las presentaciones: El FIFA Street es una puta mierda, El Padrino se repite más que el ajo (o el gazpacho, lo que más os guste) y desaprovecha por completo la licencia más allá de algunas "caritas famosas", y la copia esa del Pro Evolution, el FIFA introduzcaañoenelqueestemos, es una auténtica basura, hagan lo que hagan, y es que la siguen cagando con sus "apasionantes" modos de juego y sus nuevas opciones online, que no sirven para nada, y que no tiene nada que hacer contra la competencia. Ahí queda.

Generación M

Generation M 1, 2, 3, 4 y 5 USA
Guión: Paul Jenkins
Dibujo: Ramón F. Bachs
Panini; 120 páginas, 8'5€

La verdad, creo que sería una pena que, "asustados" por la Dinastía de M, haya quienes no se atrevan a darle una oportunidad a todo lo que de ella se está derivando. Como ya dije en mi reseña del crossover original, lo mejor del evento ha sido sin lugar a dudas su potencial, las numerosas posibilidades y caminos que abre a su final para los guionistas más avispados de Marvel, siempre que sean capaces de sacar de las tres palabras mágicas (puede que ya convertidas en un clásico moderno debido a su importancia (y sus parodias)) pronunciadas por Wanda toda su enjundia. De momento, no son pocos lo que lo están consiguiendo (David, Brubaker, Jenkins,...), y hasta ahora todo lo que cae en mis manos con el sello de Diezmados está siendo sinónimo de calidad, a pesar de sus muy discutibles precios y continentes.

Con esta Generación M, Paul Jenkins ha concebido un cómic muy humano, un drama de dimensiones épicas en muchos casos, y por ende también una historia con personas capaces de luchar contra la adversidad (de superación al fin y al cabo), de plantarles cara aún cuando ésta les ataca en su forma más cruel. No sólo retrata a la perfección la tragedia, y la respuesta humana a ésta, sino que además homenajea la fuerza de unas personas que, paradójicamente, creen haber perdido su poder.
Ha creado también un personaje increíblemente atractivo, Sally Floyd, que no puede escapar del drama (como cualquier humano, al fin y al cabo) y de la impotencia pese a no haber contado nunca con poderes mutantes. Mezcla del carácter ofensivo de Spider Jerusalem (pero sin su desbocado lenguaje), y del trágico pasado de Jessica Jones (con la que además comparte "cojones" y simpatía), quizá sea uno de los personajes femeninos más prometedores actualmente, y es que, como ya prometen desde el final del tomo de Panini, no será la última vez que la veamos...

Nuestro compatriota Ramón Bachs es el encargado de los lápices de la obra, y realiza una labor exquisita, si bien peca su dibujo en ocasiones de hacer "extraños" en la anatomía femenina, pero es algo que tan sólo se deja notar en un par de viñetas, por lo que ni siquiera alcanza a ensuciar lo más mínimo su excelente trabajo. Lo mejor de su dibujo es que, como un perfecto director de cine, sabe donde colocar la "cámara" en cada escena, cómo presentar de la mejor manera los hechos narrados. Magistral.

En definitiva, gracias a la excelente conjugación de estos dos talentos, un cómic muy, muy recomendable, y quizá la lectura más "humana" de toda la Dinastía de M hasta el momento. El equipo artístico se ha lucido y, tras una historia que en algunas ocasiones me ha recordado a El silencio de los corderos, una trama policíaca muy entretenida (demasiado típica, pero amena) a modo de hilo conductor, se encuentra un perfecto retrato crítico y reflexivo, mucho más de lo que se podía decir del blockbuster que era la serie central. Excelente.

Valoración: *****

El único aspecto negativo verdaderamente reseñable: que en una publicación española no aparezcan eñes, un verdadero expediente X... Vergonzoso.

El cómic se hacen viejo

No, no es porque las historias adquieran un tono más "adulto". El cómic se hace viejo, porque viejos se vuelven sus compradores/lectores.

Es una pena que uno de los objetivos que deberían plantearse como primordiales, acercar este maravilloso arte a las nuevas generaciones, se esté olvidando. Y sí, esto viene a colación por la subida de Panini,ya que ahora no hay ni un sólo cómic que baje de los 1'95€. Encima, como son baratas, suben las ultimates, las más cercanas al público infantil del mainstream americano, y la única a la que he visto acercarse chavales menores de 12 años. Los Marvel Ages, los Style y demás sucedáneos no bajan de los 7€, cuando sus historias están destinadas a los más pequeños, al nuevo público atraído por otros cauces (el cine, la TV, etc). De verdad me da mucha pena como Panini en particular (tratando el tema de la subida), y todas las editoriales en general (aunque no creo que la función del resto sea tan importante a la hora de acercar el cómic a los jóvenes (exceptuando a Planeta, claro), ya que, desgraciadamente, no todas pueden contar con el apoyo de películas y series destinadas a un ancho target entre los que se encuentren aquellos jóvenes, y que puedan atraer su atención hacia las versiones impresas), poco a poco, acaban con tan importante objetivo.
El potencial de las posibles nuevas generaciones, la nueva sangre de una afición demasiado anciana, ya no importa.

Cuando el pequeño de 7 años se acerque al kiosco y ya no encuentre aquél cómic de Spider-Man que siempre le compraba su padre los primeros fines de semana de cada mes cuando bajaba a por el periódico, ya no podrá volver a sentir la felicidad que le envargaba cuando su padre llamaba al timbre, y traía bajo el brazo la nueva aventura de ese Spidey flacucho que tanto le divertía. Ahora se pasará al tomate, o al GH, porque es lo que pone su madre en la televisión a la tarde ("es que no hay otra cosa"), cuando él solía acometer con entusiamo su tiempo de lectura, durante el que leía y releía una y otra vez el mismo número, hasta que se sabía de memoria gran parte de los diálogos.

Cuando el padre que ha encontrado una "tienda especializada" en la que ha descubierto todo un mundo de cómics, de ésos que tanto le gustan a su hijo, e incluso muchísimo más, quizá ya no sea capaz de acercarse y coger para su hijo el cómic que tanto desea, al darse cuenta de que unas 50 páginas le cuestan unas 600 de las antiguas pesetas. Tampoco el de pillar esa reedición del cómic que leyó con tanto entusiasmo en su adolescencia, y que le marcara justo antes de tener que olvidarse de éstos caprichos al "madurar" y tener que ocuparse de una familia, porque las 6000 pesetas que cuesta el Watchmen, no os engañéis, no puede permitírselas este joven padre que mañana tiene que llevar a su hijo al dentista.

"No, cariño. El cómic de Spider-Man ya no lo traen a la tienda. Algo que dicen de ediciones especiales o limitadas, y que ya no lo traerán más. Que no pueden".

Tranquilos, en la actualidad hay muchas otras opciones: quizá el próximo día el padre, para su cumpleaños, le regale un móvil (sí, con siete añitos, en la actualidad, es una de las grandes opciones a tener en cuenta). O, para su santo, le ponga internet, y le instale el emule para bajarse reggaeton. Quizá con un poco de suerte el pequeño descubra que por internet también hay cómics, toda la información y todas las historias que pudiera imaginar; pero lo más probable es que descubra antes la página de OT o GH, porque salen por la tele.
Una pena que Naruto, esa serie que tanto le gusta ver los fines de semana recién levantado, mientras se toma el desayuno que le ha preparado su madre antes de despertarlo para que vea su serie favorita, cueste casi 1400 pesetas, un precio demasiado alejado de su presupuesto, que no pasa de los 50 céntimos para chuches.

Una pena, chico. Quizá te hayamos perdido para siempre. Ojalá le importara a alguien.

Joder, Ansar...

¿Pero este hombre no tiene ni un mínimo de vergüenza?

Aznar: "No hay vídeo que salve el error inmenso para España que ha cometido el Gobierno"
Acusa al Ejecutivo socialista de romper las reglas del Estado de derecho

El ex presidente del Gobierno Jose María Aznar ha contestado al vídeo elaborado por el PSOE para contar cómo gestionó el Ejecutivo del PP la tregua de ETA del 98, afirmando que "no hay vídeo pequeño" o "largometraje" que pueda salvar el "error inmenso para España" que ha cometido el Gobierno al negociar con ETA.

Aznar ha acusado al Ejecutivo de "deslealtad" por la "ruptura de las reglas del Estado de Derecho", algo que a su juicio ha intentado justificar la filmación emitida por el canal de televisión del PSOE, en la que se muestran supuestas concesiones a ETA hechas por los populares durante la tregua de 1998. El dirigente popular, que se ha expresado así en el discurso que ha pronunciado al ser nombrado afiliado de honor de su partido, ha acusado al jefe del Ejecutivo, Jose Luis Rodríguez Zapatero, de "negociar una tregua asumiendo compromisos con una organización terrorista".

También ha afirmado que le entristece "enormemente" el escenario de "entreguismo" y "sumisión" al que los socialistas "quieren llevar a este país", al tiempo que ha invitado a "algunos" a "superar viejas obsesiones personales" y a que "asuman sus políticas". "A mí que me dejen en paz", ha dicho.

Por otro lado, ha recordado al PSOE que puede "pedir lealtad" al PP cuando se trate de llevar a cabo "una lucha impecable para exterminar a cualquier terrorista", porque, "ésas son las lealtades en que me muevo". En su defensa, ha dicho que fue "presidente de gobiernos" que "nunca negociaron ninguna tregua" con Batasuna ni con ETA y que afrontaron "una tregua declarada unilateralmente por la banda" que "era una trampa".

Tiene guasa. Mejor que se quede dando clases magistrales en Yankilandia, porque cada vez que habla...

Esquina de la Biblioteca Vs. El Blog Indecente : ¡Uisch! ¡Casi!

Vs.

Racing 4 - 3 Recreativo

Esta vez has ganado, maldito, pero ya verás a la vuelta.

¡Esto no es una ADLOsprite sobre Panini!

Idea 100% original made in Samanosuke (sí, la casa también xDDDDD)

Fuente dedicada a la editorial Mondadori (y a Álvaro Pons ;) xDDDD)

P.D.: Sí, tenía el día tonto xD

P.D. 2: Y sí, lo he hecho con el Paint. ¿No se nota en la pixelación? xDDDDDD

Compras Noviembre: Cómics (II)

Este mes lo tengo ajustado ajustado, ya que hay muchísimos gastos y no todo son cómics... ¡Maldita sea! :P Menos mal que voy a dejar algunas series gracias a Panini ;) (aunque como me conozco seguro que empezaré otras que, si no son Marvel, serán de DC xD).

• Generación M (oye, mira tú que bien, un tomito de 5 números en el que cada uno nos cuesta lo mismo que por separado... Y suma y sigue de la editorial italiana), de Jenkins y Bachs; 8'5€

• New X-Men 15, de Kyle, Yost y Brooks; 1'7€

• Ultimate Spider-Man 6 (que me lo había saltado... ^^U), de Bendis y Bagley; 3€

• Ultimate Fantastic Four 15, de Millar y Land; 3€

• Marvel Team-Up Spider-Man 10, de Conwey y Mooney; 3'95€

• Transmetropolitan 3 (ya le tenía ganas, que me está encantando esta serie ^^), de Ellis y Robertson; 3'5€

• Predicador 5, de Ennis y Dillon; 3'5€

• 100 Balas 6, de Azzarello y Risso; 3'5€

• Crisis de Identidad 2 (a ver a ver...), de Meltzer y Morales; 4'95€

• Jóvenes Vengadores 8, de Heinberg y DiVito (aunque en la portada sigue poniendo Cheung... Mente limpia, mente limpia (aunque no en ese sentido, pillines ;D)); 1'7€

Se caen el Green Arrow Especial (no creo que me convenga gastarme 5 euros más mensuales con lo que se avecina de Planeta) y Nuevos Vengadores, que quizá la retome con la Civil War, aunque ya veremos... Y tengo que volver por El Regreso del Caballero Oscuro (hay que ir haciéndose al nombre... xDDDD), cuya edición (y precio) me ha encantado.

Esto no es una conversación real entre Loeb y Didio (ni siquiera se le asemeja lo más mínimo, ¿eh?)

Superman/Batman 1

-Oye, Jeph. ¿Qué te parecería hacer una colección protagonizada por el Supes y Bats?
-Cool. ¿Cuándo me pongo con ella?
-Cuando tengas el guión del primer núm...
-Uy, mira, curiosamente tengo aquí una idea que acabo de escribir en esta servilleta que...
-¿En una servilleta?
-Sí, pero salen ya el Supes y Batman, un tío mecánico de acero con kryptonita y tal... ¡Y puedo llamar ahora mismo a Ed para que los dibuje!
-Bien, bien. Pero... ¿Qué tienes pensado?
-¿Cómo que qué tengo pensado? Cool, Dan. ¿Qué es lo que mola en los superhéroes?
-Esto... No sé... ¿Que se editen semanalmente? Me cojes desprevenido, y así a bote pronto...
-¡No, Dan! ¡Mola lo que mola! ¡Las hostias! ¿Qué más se le puede pedir a un cómic de tíos hipermusculados?
-Pues no sé... Quizá alguna historia interesante detrás, intriga, emoción,...
-¡¿Pero qué coñ...?! ¡No, Dan, no! Tú déjame a mí, que sé de lo que hablo. A ver: un par de momentos del pasado, que es lo que gusta a los fieles de los personajes. Después un enfrentamiento en el que las cosas se le compliquen al Supes, y acaba en una tumba con Batman, sepultado bajo tierra como en Kill Bill, tío.
-...
-Un par de explosiones, y que ambos salgan heridos, pa' darle emoción, Dan, tío, nen. Después tiene que salir Alfred y decir algo gracioso. A todo el mundo le gusta el humor ¿no? Pero no mucho, que esto es un cómic de supertíos, y tiene que haber hostias. ¿Y quién puede ajostiar al Supes pero bien?
-...
-¡El propio Superman, pero venido del futuro! ¡A todo el mundo le gustan los viajes del futuro! Y que le avise de algún peligro, que eso le mola a la gente. Y un poco de decompressive hasta que se sepa el porqué de su viaje, que ya se me ocurrirá algo. Que se sepa que las cosas van a ponerse complicadas, Dan. Y que el Supes del futuro le dé también un par de hostiazos a Batman, y que lo intente matar si hace falta, por pasar por allí. ¡Emoción y suspense, Dan! ¡¡Emoción y suspense!!
-...
-Y espérate, que llamo a Ed en un momento.

Al rato...

-Tío, que ya tenemos los dos primeros números. ¡Hasta saldrá Luthor, que Ed quiere dibujarlo! ¡Y dará una recompensa de choporrocientos millones de dólares a quien lo capture!
-¿Choporrocientos? ¡Qué coño es eso, Jeph!
-Bueno, si te parecen muchos (malditos tiñosos, de ésta me voy a Marvel fijo, que el Quesada no es tan agarrao), lo dejo en mil millones, que además es mucho más fácil de dibujar para Ed.
-¿Y por qué una recompensa por capturar a Clark?
-¿Por qué va a ser, Dan? ¡Porque un enorme meteorito de kryptonita se dirige a La Tierra!
-... Bueno, y ¿cuándo lo tendréis preparado?
-En un par de días máximo, Dan, tío, nen. Lo que tarde Ed, que creo que también quiere meter a los padres de Bruce y Clark, así que tendré que cambiar un par de cosas. La portada ya está lista, que Ed tenía un dibujo de los dos juntos que hizo un día que se fue la luz y le dió por ponerse a dibujar a oscuras. ¡Cool, Dan!
-... Pues dentro de un par de días lo anunciamos por el previews.
-Venga tío, Dan, tío. ¿Y mi cheque? Bueno, ya sabes donde ingresarlo. Nos vemos Dan,tío,nen.


-Jueeeeer, a ver si le puedo encasquetar este tío al Joe Quejabba, a ver si nos podemos cargar alguna colección importante de la competencia.


Y así nació el Volumen 3 de los Ultimates. BWA HA HA. Buena jugada, Didio.

Ya en serio, mañana o así cuelgo la "verdadera" reseña. ;) (EDITADO: mejor cuando me lea el primer arco, que si no esto va a ser muy duro...)